Historie filmu awangardowego. Od dadaizmu do postinternetu

Historie filmu awangardowego. Od dadaizmu do postinternetu
34 zł
31 zł

Kompleksowe ujęcie głównych nurtów awangardy filmowej, które ukształtowały historię kina i miały zasadniczy wpływ na historię sztuki – od lat 20. XX wieku do początków XXI wieku.

Znakomici znawcy i znakomite badaczki kina oraz sztuk wizualnych poruszają się w książce po rozległym terytorium: od dadaistów i surrealistów po kino-sztukę i postinternet. Najchętniej – po jego obrzeżach, pisząc, czasem po raz pierwszy tak obszernie na gruncie polskim, o zapomnianych pionierkach kina Wielkiej Awangardy, wczesnej awangardzie amerykańskiej, kinie letrystycznym, sytuacjonistycznym czy queerowym, czarnym feminizmie, perspektywie postkolonialnej czy o kinie jako narzędziu krytyki obrazów kształtujących zbiorową świadomość wizualną. 

Celem książki jest nie tylko przyznanie należnego statusu pionierskiej twórczości kobiet, ale też spojrzenie na to, jak w historii marginalizowano ich znaczenie. Autorzy pokazują, że wypracowane na gruncie awangardy środki pozwoliły realizować prace o rewolucyjnym znaczeniu dla historii kina, sztuki i emancypacji kobiet.  

„Historie filmu awangardowego” z podtytułem „Od dadaizmu do postinternetu” to książka napisana przez wielu autorów. Z mnogością podjętych tematów koresponduje różnorodność punktów widzenia i poetyk wypowiedzi. Prezentują one awangardę jako nurt zmieniający się dynamicznie, z wzrastającą intensywnością, zgodnie z etymologią terminu wyprzedzający swój czas oraz dzisiejsze kino. Zarazem jednak współczesna awangarda rewitalizuje i uruchamia swoją własną  tradycję sięgającą lat 20. XX wieku, czasu tak zwanej Wielkiej Awangardy, a może i dalej, jeśli uwzględnić pierwsze próby tego rodzaju. Autorzy próbują odpowiedzieć na pytanie, co dziś nazywamy awangardą i tym samym ukazać ten fenomen w całej jego złożoności, biorąc pod uwagę różne jego odgałęzienia, odmiany, nurty i tendencje.  

— prof. dr hab. Alicja Helman

 

4c.jpg

 

Łukasz Ronduda historyk sztuki, kurator, reżyser, dr hab. Kurator w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie. Autor książek: Strategie subwersywne w sztukach medialnych (2006), Polska sztuka lat 70. Awangarda (2009), Warpechowski, Konieczny, Uklański, Bodzianowski. Warpechowski, Dawicki (2011). Redaktor publikacji, m.in. KwieKulik (z Georgiem Schoolhammerem, 2013), Oskar Hansen: Opening Modernism (z Aleksandrą Kędziorek, 2014), Kino-Sztuka, zwrot kinematograficzny w polskiej sztuce współczesnej (z Jakubem Majmurkiem, 2016) oraz Warsztat Formy Filmowej (z Mariką Kuźmicz, 2017). W 2011 opublikował powieść W połowie puste napisaną wspólnie z Łukaszem Gorczycą. Reżyser filmów fabularnych: Performer (2015) i Serce miłości (2017). Profesor na Wydziale Zarządzania Kulturą Wizualną Akademii Sztuki Pięknych w Warszawie.

Gabriela Sitek absolwentka studiów doktoranckich w Instytucie Sztuk Audiowizualnych Uniwersytetu Jagiellońskiego. Dyrektorka ds. edukacji i rozwoju Festiwalu Filmowego Millennium Docs Against Gravity. Selekcjonerka festiwalu, kuratorka programów edukacyjnych („Akademii filmu awangardowego” z Łukaszem Rondudą). Członkini kolektywu Home Movie Day Warszawa. Zajmuje się problematyką dotyczącą kina found footage, kina kobiet, kwestii reprezentacji nieuprzywilejowanych grup i pamięci. Publikowała teksty m.in. w „Kwartalniku Filmowym”, „Ekranach” i „Pleografie”.

4b.jpg


Twórczynie i twórcy, o których mowa w książce: René Clair, Luisa Buñuel, Alberto Cavalcanti, Walter Ruttmann, Dziga  Wiertow, Germaine Dulac, Claude Cahun, Marcel Moore, Paul Strand, Charles Sheeler, Francis Bruguière, Harry Smith, Maya Deren, Marie Menken, Jonas Mekas, Stan Brakhage, Kenneth Anger, Jack Smith, Andy Warhol, David Wojnarowicz, Carolee Schneemann, Barbara Rubin, Tony Conrad, artyści Fluxusu, Guy Debord, René Viénet, Yvonne Rainer, Abigail Child, Su Friedrich, Hollis Frampton, James Benning, Barbara Hammer, Peter Kubelka, VALIE EXPORT, Warsztat Formy Filmowej, Natalia LL, Ewa Partum, Jolanta Marcolla, Teresa Tyszkiewicz, Chris Marker, Julie Dash, Cheryl Dunye, Kara Walker, Harun Farocki, Black Audio Film Collective, Derek Jarman, Bill Viola, Anna Baumgart, Zuzanna Janin. 

 

To tak jak z tym felernym gotowaniem – możemy sobie porównywać czynność przygotowywania wyżerki do komponowania muzyki albo pisania wiersza, tylko po co? Co nam to powie o odrębności, nieprzekładalnej różnicy, wyjątkowości montażu składników, które nie są ani śladem światła na taśmie, ani słowami zapisanymi w określonym porządku? Podobnie z „Historiami...” – jako jedna gruba „historia” pozostaje typowym wywodem akademickim, podporządkowanym opisowym rygorom filmoznawstwa czy historii sztuki. Jako mnogie „historie” – otwiera nowe perspektywy i pola badawcze, wskazuje na słabo reprezentowane grupy i tożsamości, a przede wszystkim – przekracza męskocentryczność i heteronormatywność awangardowego kanonu. Czyli ostatecznie – syci bardziej, niż na pierwszy rzut oka powinna.

— Marcin Stachowicz, Zjadanie filmu, Dwutygodnik” 2021, nr 3(303)

Przeanalizowano tutaj wszystkie najważniejsze nurty, poczynając od rozlicznych prądów z pierwszych dekad XX wieku aż do współczesnych intermedialnych projektów z pogranicza filmu i sztuki nowych mediów. [...] Historie filmu awangardowego” na rubieżach kinematografii odnajdują w rozległej polifonii odseparowanych od siebie głosów nieustanne nawoływania do dialogu z tym, co inne, obce i trudne do przełknięcia. 

Ekrany”, 1 października 2020

 

Książka współfinansowana przez m.st. Warszawa i Stowarzyszenie Autorów ZAiKS.

TYTUŁ HISTORIE FILMU AWANGARDOWEGO. OD DADAIZMU DO POSTINTERNETU
REDAKTORZY ŁUKASZ RONDUDA, GABRIELA SITEK
DO POBRANIA SPIS TREŚCI, OKŁADKA
AUTORZY I AUTORKI JAKUB DEPCZYŃSKI
MARCIN GIŻYCKI
PAULINA HARATYK
BEATA KOSIŃSKA-KRIPPNER
IWONA KURZ
MARIKA KUŹMICZ
MAGDA LIPSKA
EWA MAJEWSKA
JAKUB MAJMUREK
MICHAŁ MATUSZEWSKI
KRYSTYNA MAZUR
ANTONI MICHNIK
ŁUKASZ MOJSAK
PAWEŁ MOŚCICKI
DANIEL MUZYCZUK
ANDRZEJ PITRUS
MAGDALENA PODSIADŁO
MAŁGORZATA RADKIEWICZ
KAROL RADZISZEWSKI
ŁUKASZ RONDUDA
GABRIELA SITEK
JĘZYK POLSKI
WYDAWCY FUNDACJA OKONAKINO, MUZEUM SZTUKI NOWOCZESNEJ W WARSZAWIE ORAZ KORPORACJA HA!ART
MIEJSCE I DATA WYDANIA WARSZAWA-KRAKÓW 2020
LICZBA STRON 448
FORMAT 155 × 220 MM
OPRAWA MIĘKKA ZE SKRZYDEŁKAMI
ISBN 978-83-64177-83-5
OPRACOWANIE GRAFICZNE KRZYSZTOF BIELECKI
EBOOK EBOOKPOINT, LEGIMI, VIRTUALO
CENA OKŁADKOWA 34 ZŁ

Powiązane produkty: